Carnatic vs Klasik
Carnatic dan Klasik adalah dua bentuk musik di India. Mereka berbeda dalam hal gaya, karakteristik dan sejenisnya. Musik carnatic milik negara bagian selatan India, yaitu Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka dan Kerala. Bahkan lebih populer di wilayah ini daripada di India utara, yang didominasi oleh gaya klasik Hindustan.
Musik klasik adalah nama lain yang diberikan untuk musik klasik Hindustan. Musik Carnatic juga klasik dalam gayanya. Ini berbeda dari musik klasik dalam arti, bahwa itu lebih mementingkan bagian sastra dari nyanyian, yaitu, lebih mementingkan lagu secara keseluruhan selama pertunjukan.
Sebuah lagu yang digubah dalam gaya karnatik harus terdiri dari Pallavi, Anupallavi dan satu atau dua atau lebih Charanam. Masing-masing bagian dari lagu ini dianggap penting, sambil bernyanyi dalam gaya Carnatic. Tidak demikian halnya dengan musik klasik. Faktanya, musisi klasik lebih mementingkan bagian raga dari musik.
Musik Karnatik memiliki caranya sendiri dalam menggambarkan raga. Itu dilakukan dengan alapana di awal. Alapana terdiri dari elaborasi raga tertentu di mana Kriti disusun. Alapana diikuti oleh terjemahan Pallavi. Diikuti oleh Niraval ditemani oleh Kalpita Svaras. Dengan demikian, manodharma sangitam menjadi tulang punggung musik Karnatik.
Manodharma adalah bagian kreativitas dari musik Karnatik. Pemusik diberi kebebasan untuk mengeksplorasi raga dan berbagai aspek raga akhirnya diakhiri dengan Kriti. Dia diberi kebebasan untuk memilih niraval dari anupallavi atau charanam. Memang benar bahwa musik Karnatik unggul dalam komposisi beberapa Vaggeyakara yang juga bagus dalam menulis dan menyanyi.
Beberapa komponis bergaya Carnatic antara lain Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan dan lain-lain.
